Описание на атракцията
Само при споменаването на Болшой театралите от цял свят спират дъха и сърцата им започват да бият по -бързо. Билет за неговото представяне е най -добрият подарък и всяка премиера е придружена от вълнение от ентусиазирани отговори както от фенове, така и от критици. Държавен академичен Болшой театър на Русия има солидно тегло не само у нас, но и в чужбина, защото най -добрите певци и танцьори от своята епоха винаги са се изявявали на неговата сцена.
Как започна Болшой театър
В ранната пролет на 1776 г. императрицата Екатерина II с най -високото си постановление тя нареди организирането на "театрални … представления" в Москва. Побърза да изпълни волята на императрицата Княз Урусов, който е бил провинциален прокурор. Започва да издига сградата на театъра на Петровка. Храмът на изкуството нямаше време да се отвори, тъй като загина при пожар по време на строителната фаза.
След това предприемач се захвана с бизнес Майкъл Мадокс, под чието ръководство е издигната тухлена сграда, украсена с бял каменен декор и с височина три етажа. Театърът, наречен Петровски, е открит в самия край на 1780 г. Залата му побираше около хиляда зрители, а същия брой фенове на Terpsichore можеха да гледат представления от галерията. Мадокс притежаваше сградата до 1794 г. През това време на сцената на театър „Петровски“бяха поставени повече от 400 представления.
През 1805 г. нов пожар унищожава вече каменната сграда, а трупата дълго време се скита по сцените на домашните театри на московската аристокрация. Накрая, три години по -късно, известният архитект К. И. Роси завърши строителството на нова сграда на площад Арбат, но той не беше пощаден от огнената стихия. Новият храм на музикалното изкуство загива при голям пожар, станал в Москва по време на окупацията на столицата от наполеоновата армия.
Четири години по -късно строителната комисия в Москва обяви конкурс за най -добър дизайн на нова сграда за музикален театър. Конкурсът е спечелен по проекта на професора от Императорската художествена академия А. Михайлова … По -късно рисунките са значително модифицирани от архитекта, който реализира идеята. О. И. Бове.
Историческа сграда на площад Театральная
По време на строителството на новата сграда бяха частично използвани основите на изгорелия театър „Петровски“. Идеята на Бове беше, че театърът трябва да символизира победата над Наполеон в Отечествената война от 1812 г. В резултат на това сградата беше стилизиран храм в стил ампир, а величието на сградата беше подчертано от широката площ, разбита пред главната фасада.
Тържественото откриване се състоя на 6 януари 1825 г., а публиката, присъстваща на спектакъла "Триумфът на музите", отбеляза великолепието на сградата, красотата на пейзажа, очарователните костюми и, разбира се, ненадминатото умение на водещите актьори в първото представление на новата сцена.
За съжаление съдбата не пощади и тази сграда и след пожара от 1853 г. от нея останаха само портик с колонада и външни каменни стени. Ремонтни дейности под ръководството на главния архитект на Императорските театри Алберт Кавос продължи три години. В резултат пропорциите на сградата бяха леко променени: театърът стана много по -широк и по -просторен. Фасадите получиха еклектични черти, а скулптурата на Аполон, който загина в огъня, беше заменена с бронзова квадрига. Премиерата на „Пуританите” на Белини в обновената сграда се състоя през 1856 година.
Болшой театър и ново време
Революцията донесе много промени във всички области на живота и театърът не беше изключение. Първо Болшой бе удостоен със званието академичен, а след това искаха да го затворят напълно, но Всеруският централен изпълнителен комитет издаде указ за запазване на театъра. През 20 -те години на миналия век сградата претърпя някои ремонти, които не само подсилиха стените, но и унищожиха всяка възможност зрителите да демонстрират своята йерархия на ранга.
Великата отечествена война беше труден период за трупата. Театърът беше евакуиран в Куйбишев, а представленията бяха поставени на местната сцена. Артистите направиха значителен принос във фонда за отбрана, за което трупата беше наградена с благодарност от държавния глава.
В следвоенните години Държавният академичен Болшой театър е реконструиран няколко пъти. Последните работи са извършени на историческата сцена от 2005 до 2011 година.
Репертоар минало и настояще
В първите години от съществуването на театъра неговата трупа не придаваше твърде голямо значение на съдържанието на представленията. Аристократите, които прекарваха времето си в безделие и забавления, станаха обичайни зрители на представленията. Всяка вечер на сцената можеха да се играят до три -четири представления, а за да не отегчават малката публика, репертоарът се сменяше много често. Популярни бяха и ползите, които бяха организирани както от известни, така и от водещи актьори, и от втория актьорски състав. Представленията са базирани на произведенията на европейски драматурзи и композитори, но в репертоара присъстват и танцови етюди по темите за руския народен живот и бит.
През 19 век на сцената на Болшой започват да се поставят значителни музикални произведения, които се превръщат в исторически събития в културния живот на Москва. През 1842 г. играят за първи път „Живот за царя“от Глинка, а през 1843 г. публиката аплодира солистите и балетистите А. Адана "Жизел" … Втората половина на 19 век е белязана от творби Мариус Петипа, благодарение на което Болшой е известен като първата сцена за „Дон Кихот от Ла Манча“от Минкус и „Лебедово езеро“от Чайковски.
Разцветът на главния московски театър пада в края на 19 - началото на 20 век. През този период на сцената на Болшой блясък Шаляпин и Собинов, чиито имена стават известни на целия свят. Репертоарът е обогатен опера "Хованщина" от Мусоргски, за щандовете за диригент Сергей Рахманинов и големите руски художници Беноа, Коровин и Поленов участват в работата по декорите за представленията.
Съветската ера донесе много промени на театралната сцена. Много представления са подложени на идеологическа критика, а хореографите на Болшой се стремят да намерят нови форми в танцовото изкуство. Операта е представена от произведения на Глинка, Чайковски, Мусоргски и Римски-Корсаков, но имената на съветските композитори все повече се появяват на плакати и корици на програми.
След края на войната най -значимите премиери на Болшой театър бяха „Пепеляшка“и „Ромео и Жулиета“от Прокофиев … Несравнимата Галина Уланова блести в главните роли в балетни представления. През 60 -те публиката завладява Мая Плисецкая танцуващ апартамент Carmen и Владимир Василиев в ролята на Спартак в балета на А. Хачатурян.
През последните години трупата все повече прибягва до експерименти, които не винаги са еднозначно оценени от публиката и критиците. В производството на спектаклите участват драматични и филмови режисьори, партитурите се връщат към авторските издания, концепцията и стилът на декорацията все повече се превръщат в обект на ожесточени спорове, а представленията се излъчват в кината по целия свят и по Интернет канали.
Интересни факти за Болшой театър
По време на съществуването на Болшой театър с него бяха свързани много интересни събития. В театъра са работили изключителни хора от своето време, а главната сграда на Болшой се превърна в един от символите на руската столица:
- По време на откриването на театър „Петровски“трупата му се състоеше от около 30 артисти и малко над дузина корепетитори. Днес в Болшой театър служат около хиляда артисти и музиканти.
- В различно време са свирили на сцената на Болшой Елена Образцова и Ирина Архипова, Марис Лиепа и Мая Плисецкая, Галина Уланова и Иван Козловски. По време на съществуването на театъра повече от осемдесет от неговите артисти бяха удостоени със званието национален, а осем от тях бяха удостоени със званието Герой на социалистическия труд. Балерина и хореограф Галина Уланова е удостоена с това почетно звание два пъти.
- Древна колесница с четири впрегнати коня, наречена квадрига, често е изобразявана върху различни сгради и постройки … Такива колесници са били използвани в древен Рим по време на триумфални шествия. Болшой театър Quadriga е направен от известен скулптор Питър Клод … Не по -малко известни негови творби са скулптурните изображения на коне на Аничков мост в Санкт Петербург.
- През 30-50-те години. миналия век, главният художник на Болшой е Федор Федоровски - ученик на Врубел и Серов, работил в началото на века с Дягилев в Париж. Именно той създава през 1955 г. известната брокатена завеса на Болшой театър, наречена „златна“.
- През 1956 г. балетната трупа за първи път заминава за Лондон … Така започна поредица от известни обиколки на Болшой в Европа и света.
- Голям успех на сцената на Болшой театър имаше Марлен Дитрих … Известната германска актриса играе в сградата на Театралния площад през 1964 г. Тя донесе известното си шоу „Marlene Expirience“в Москва и беше поканена да се поклони двеста пъти по време на изпълненията си.
- съветска оперна певица Марк Райзен постави рекорд на Гинес на сцената на Болшой. През 1985 г., на 90 -годишна възраст, той изпълнява ролята на Гремин в пиесата „Евгений Онегин“.
- В съветско време театърът е награждаван два пъти с орден на Ленин.
- Сградата на историческата сцена на Държавния академичен Болшой театър е в списъка на обектите на културното наследство на народите на Русия.
Последната реконструкция на главната сграда на Болшой струва 35,4 милиарда рубли. Творбите продължиха шест години и три месеца, а на 28 октомври 2011 г. театърът беше открит след ремонт.
Нов етап
През 2002 г. е открита Новата сцена на Болшой театър на улица Болшая Дмитровка. Премиерата беше постановка на операта на Римски-Корсаков „Снежната девойка“. Новият етап служи като основен етап по време на реконструкцията на основната сграда, а в периода от 2005 до 2011 г. върху него беше поставен целият репертоар на Болшой.
След тържественото откриване на обновената основна сграда, Новата сцена започна да получава гастролни трупи от театри в Русия и по света. От постоянния репертоар на Болшая Дмитровка все още се поставят оперите Пиковата дама на Чайковски, Любовта към три портокала на Прокофиев и Снежанката на Н. Римски-Корсаков. Почитателите на балета могат да видят „Светлия поток“на Д. Шостакович и „Сюита Кармен“на Ж. Бизе и Р. Щедрин на Новата сцена.
